9/10。荷索用原始安详的自然影像伴随罗索《安魂曲》对比强化了“养父”们的冷漠和加害，纪实性近乎大胆的剖析再现了一个内心天真又孤独的边缘者和他堪称寓言的梦呓情境，加之简洁奇特的构图和粗旷晦涩的剪辑，形成的整体风格情绪沉稳又暴戾。发展几千年的文明连异类的质问都无法忍受，可见其虚幻。。。 @2014-03-09 06:37:39
看赫尔佐格的伦理悖论在本作达到了高峰：你完全被他的精神力量折服，但粗暴的身体感、低劣的摄制和对电影韵律的践踏却在阻碍你更大程度地涵泳在其中。但这不是他的错，因为他立刻可以用这股外星人的天真反过来说：正是你这腔人性的，太人性的眷恋，不仅荒谬无稽，画地为牢，而且叫你面目可憎。而真正的秘密就在这里：我们需要的不是一个破坏者，反抗者和异端，而是一个彻底的局外人，他不是站在我们的反面加深和固化谱系的荒谬，而是现身在陌生的远处，将不成文的羞耻和沉溺霎时照得无处可藏。
“来到这个世上对我来说是个可怕的堕落。”关于人类天性的后天被毁灭的题材很多，但像赫尔措格这样直接将矛头对准文明（他甚至都不屑于将其归根于所谓的工业和物质文明）确实大胆精准。电影里神秘主义和对自然的热爱还是延续了他一贯的风格，我也毫不意外地没看懂。
赫尔佐格的这部振聋发聩之作得益于两件事情。一是在每帧画面里都满溢的怜悯，这种视角平衡了赫尔佐格相当身体性的画面风格。二是男主角在镜头前极强的存在感。赫尔佐格对于以理性为主轴的德式思维方式持反对态度，展现了“教育”和“社会化”进程的失败，其原因就在于“理性”、“逻辑”、“语言”这些东西本身就是建构的。一个外来者先学会了这套建构之后，反倒更能看出其中的虚伪来。
永久入选个人十佳。德国哲学气质打底，探讨人类认知到底有多大局限性。在这个欧洲文明的形式主义达到巅峰的时期，一切看上去都是优雅而理性的，但赫尔佐格却用一个半先知半外星人的视角对其进行了复现和解构，他证明了一个事情：豪泽尔不仅没病，而且诚实；所有文明之下，都是巨大无形的迫害和野蛮。
